Puedes consultar una sinopsis de la película pinchando aquí

Salí del cine pensando… “que pena de película, podían haberle sacado más partido, todo lo que parecía que estaba preparando el director, se ha acabado quedando en nada”. Pero pasadas unas cuantas horas, incluso al día siguiente, fui descubriendo algo más de lo que la película me sugería.
Dejo algunas ideas sin analizarlas más, entre otras cosas para no destripar del todo la película:

Confianza o desconfianza:

• Confiar en Dios (en el prójimo) o confiar en las propias fuerzas (sólo en mí)
• El padre confía sólo en lo que tiene, sus propias fuerzas, y protege al niño de tal forma que, inconscientemente, le aleja de la salvación.
• Un mundo en que se confía más en la muerte que en la vida. La pistola es la que aparece siempre como último recurso: antes el suicidio que ponerse en manos del prójimo; Y matar antes de que te maten.

Mensaje de esperanza:

• La muerte queda retratada de muchas formas, una de ellas es camino de esperanza, al cesar la propia resistencia y dejarse en manos del otro, abriendo la puerta hacia una nueva vida.
• “Dios” les sigue y observa en todo momento. El padre lo percibe como una amenaza y no se deja alcanzar por “ellos”.
• En determinados momentos se ve explícita o implícitamente una oración, seguida de algún gesto de la providencia.

Trascendencia, humanidad:

• Llevar “la llama”: La esperanza, el espíritu, el deseo, la fuerza, el amor… algo más a parte de la sola vida. El padre vive por amor a su hijo. El niño ha recibido una educación de lo espiritual y lo emplea para reconocer a las personas, para reconocerlas como buenas.
• Toda la película es una parábola, donde la idea de fondo de “el buen samaritano” está muy presente. Trayendo a escena el dilema humano de renunciar al prójimo por un buen motivo: No puedo ayudar a esa persona, porque podría poner en peligro a mi hijo. Con Jesús, Dios confía en el mundo aunque el mundo mate a su hijo.
• Para el padre, supone un camino de conversión, cuaresma, desierto, confrontación. El diálogo con su hijo es como un diálogo con Dios, con la conciencia; Enfrentando el ‘yo’ del padre (personaje del padre), con el ‘yo’ del hijo (voluntad de Dios). Se trata de un Dios que quiere humanidad no supervivencia.
• La película refleja sobre todo la pérdida de la humanidad. En un momento dado dicen algo como esto: “quien quiera que mirara, no encontraría humanidad aquí”, y queda explicitamente reflejado a lo largo de la película. Sin embargo en el niño ven a Dios, o a un ángel.
• El niño no ha aprendido el odio ni la desconfianza, aun tiene la humanidad intacta, por eso se parece a Dios. Si no os hacéis como niños…

Hay épocas de luz en mi interior. Cuando llegan subo al torreón del silencio y contemplo los valles y montañas, las fortalezas y poblados, los ríos y seres que en mi interior reposan bañados por la dorada y tierna luz de este amanecer. Se empañan mis ojos por el llanto alegre, y todo mi ser rebosa en temblorosa quietud. Miro atrás y contemplo tu gran fidelidad, tu promesa de eterno amor cumplida, tu brazo fuerte sosteniendo mi fragilidad, conduciendo la historia. La eternidad desde aquí se atisba. La multitud de los seres creados se reúnen para alabarte. Cubiertos de llagas y heridos venimos hasta ti crucificado y tus heridas sanan las nuestras. Cuando me acuesto o me levanto aquí estás tú. Tu luz Señor me hace ver la luz: la serena certeza de que siempre me amaste.

Hay épocas en las que reinan las tinieblas en mí. Intento despejarlas, mirar más allá de mí mismo, pero no puedo. Rompo a llorar esperando ser salvado. Miro atrás y veo mi gran culpa. El pecado de mis pequeñas infidelidades ha conducido mi vida hasta aquí. Pequeñas negaciones de tu amor que me han apartado de ti.
Señor, tarde te amé, pero tú me has esperado, tú me llamabas pero yo no te escuchaba. Ahora sí, me levantaré e iré hacia tu Hijo, ahora sí, ya no caminaré en tinieblas, porque donde abundó el pecado sobreabundará tu gracia. Amén

Poco más o menos éste es el argumento de “Donde viven los monstruos”, una película que, si bien no gustará al que busque evadirse de la realidad un rato y ver miles de batallas sangrientas, sorprenderá a aquél que quiera acercarse, de nuevo, al mundo de los niños.

Todos deberíamos viajar a aquél lugar donde viven nuestros monstruos, jugar y luchar con ellos y, una vez comprendido lo que nos ocurre por dentro, regresar a casa después de haberles dado un abrazo.

Me parece enternecedor el momento en el que uno de los monstruos –que no habla durante toda la película- se dirige a Max para decirle “¿Hablarás bien de nosotros?”.

Y, como dice Elvira Lindo, el libro –porque la película se basa en un libro escrito por Maurice Sendak- posee una de las frases más bellas de la literatura infantil. Cuando Max vuelve a casa y su madre lo espera con la cena, el autor nos dice: Y todavía estaba caliente. Poco más que eso es lo que todos le pedimos a la vida: que, después de viajar al lugar donde viven los monstruos, alguien nos espere, en algún lugar del mundo, con la cena caliente.

Dogma VS Constantine. Un precioso don from Sergio Miguel Martín on Vimeo.

La redención y el amor de Dios, es algo que nos presentan dos películas: Dogma y Constantine de una forma muy similar planteando una fantasía en la que los ángeles envidian al hombre y constatan su condición de privilegiado ante Dios.

Es hora de empezar a reaccionar ante el amor, en lugar de ante el horror. No seamos esclavos del sufrimiento.

Como muy bien dice el Director del Circo:

Lo que este mundo necesita es un poco de MARAVILLAS

Parte 1

Parte 2

Quizá si tomásemos la solución que en 1999 nos proponía el director de la película Dogma, Kevin Smith, el gobierno aprobaría los signos religiosos. En cualquier caso, mientras los altos cargos se encargan de altos asuntos, aquí dejo este gracioso fragmento de la película.

Dogma es una comedia muy divertida sobre ángeles y demonios cabreados con la humanidad.
Aunque hace críticas muy claras a la Iglesia institución en clave de humor, defiende con la misma claridad y sentido del humor, la existencia del Dios cristiano recuperando su lado de misericordia y amor con mensajes muy interesantes. En cualquier caso se trata de una comedia para reírse un rato.

Si deseáis adquirir estos DVDs podéis hacerlo escribiendo a la dirección de correo valivan@terra.es o también a los teléfonos (+34) 985 56 08 95 o (+34) 985 56 15 27. Los DVD los envían por correo y se abonan contra reembolso. El precio son 15€ más 5 de gastos de envío.

Gracias a la familia Olguín por tan maravilloso esfuerzo. Que el Señor bendiga vuestro trabajo y os colme de bendiciones.

En un simpático vídeo, los chicos de Setem Valencia, nos recuerdan la importancia de dar un paso más en la evolución humana, atascada en el “Homo Consumus”

Si te gusta la plastelina o la plastilina, puedes entrar en el siguiente enlace para ver cómo se hizo este corto
plastelina, plastilina. Así se hizo “el ultimátum evolutivo”

Otros vídeos en el canal de Youtube de Setem

Concédenos Señor una fe humilde e inquebrantable

Todo esto esto es lo que a mi juicio parece querer transmitir la serie de televisión Battlestar Galactica a lo largo de unos 75 episodios distribuidos en 4 temporadas.

Esta es una curiosa forma de transmitir la Buena Noticia que se nos abrió hace ya algunos años con el cine y que todavía está por explorar. No sólo haciendo películas sobre la vida de Jesús se puede hablar de Dios, también con argumentos rocambolescos como el de una colonia de humanos volando a la deriva tras ser expulsados de su planeta por su propio pecado (la creación de robots casi humanos) se puede reconstruir un pseudo éxodo del pueblo de Israel, con profetas, conflictos, pérdida de la esperanza, nuevos ídolos, la acción de Dios en cada momento, historias de redención, de crecimiento personal, etc.

No creo que sea una serie que pretenda defender la religión cristiana como tal, aunque tontea con ella entre críticas y paralelismos con la religión ficticia que inventan para la serie. Sin embargo, transmite un mensaje monoteísta de amor, misericordia, perdón ante la fragilidad humana, para mi gusto y sin haber hecho un estudio profundo de la serie, plenamente Evangélico que dudo que sea casual.

más sobre la imagen
En este tonteo con el cristianismo podemos ver la foto de “la última cena”. Una imagen promocional de la serie que nos muestra a doce de los personajes más importantes. En internet hay versiones para todos los gustos sobre a qué apóstol correspondería cada personaje y quién sería Jesús.

Ademas del tema cristiano ofrece perlas en otras materias políticas, sociales, filosóficas, morales. Más o menos discutibles, pero sin duda muy bien trabajadas y presentadas como el perdón a nivel social, las distintas formas de gobierno, el terrorismo, genocidio, racismo…

Se escucha en la canción…

“Help, I have done it again I have been here many times before I hurt myself again today And, the worst part is there’s no-one else to blame”

“Ayuda, lo he vuelto a hacer, ya he estado así muchas veces Hoy me hago daño a mi misma otra vez Y la peor parte es que no hay nadie más a quien culpar”

… y sigue de forma bastante apropiada con la historia esta canción “Breath me” de Sia escuchar en goear.

En España se emite o se ha emitido en Calle 13 y Sci Fi España, y para los que no tenemos televisión por cable con millones de canales, se puede descargar gratis por las vías habituales: torrent, emule, descarga directa, etc

Hace unos días vi la película Vals con Bashir, del director Ari Folman destacada con algunos premios y nominaciones. La película trata la guerra del Líbano en 1982 desde el punto de vista de un ex combatiente que estuvo en el frente a los 19 años y que 24 años después no consigue recordar los hechos por el trauma sufrido. Poco a poco se va mostrando una posible realidad de lo que fue el frente de batalla en la masacre de Sabra y Chatila fácilmente extrapolable a otros conflictos bélicos.

La película se centra en los daños psicológicos de las personas implicadas en una crítica muy dura reflejando como son o pueden ser las reacciones humanas en esa situación tratando la vida cotidiana de un conflicto de este tipo.

Aunque tu no lo sepas
me he inventado tu nombre
me drogué con promesas
y he dormido en los coches.

Aunque tu no lo entiendas
nunca escribo el remite en el sobre
por no dejar mis huellas.

Aunque tú no lo sepas
me he acostado a tu espalda
y mi cama se queja
fría cuando te marchas.

He blindado mi puerta
y al llegar la mañana
no me di ni cuenta
de que ya nunca estabas.

Aunque tu no lo sepas
nos decíamos tanto
con las manos tan llenas
cada día más flacos.

Inventamos mareas
tripulábamos barcos,
encendía con besos
el mar de tus labios.

Y toda tu escalera.

Aunque tu no lo sepas en youtube Por si queréis oírlo.

y si queréis visitar su Web…http://www.quiquegonzalez.com/web/

Con motivo del estreno de Ágora, en los últimos días asistimos a un auténtico aluvión de noticias relacionadas con este film. Por lo que he podido ir leyendo por distintos sitios, parece que la película tiene una buena calidad técnica -hay que recordar que es la mayor producción europea hasta el momento-, pero que cae en una descalificación simplista de las religiones en general, y del cristianismo en particular, mostrándolas como origen de guerras y como enemigas del progreso y la cultura.

Para ayudar a entender las claves de fondo de esta película, recomiendo la lectura de tres artículos que, desde distintos ámbitos, resultan de interés:

• Sobre el contexto histórico. Un especial en Primeros Cristianos sobre el personaje histórico de Hipatia de Alejandría, protagonista de la película
• Crítica cinematográfica. La valoración de Juan Orellana, crítico del Departamento de Cine de la Conferencia Episcopal
• Un debate a “pie de calle”. Foro en Marianistas.org